Стиви Уандер «в кустах»

Так красиво и чисто по-американски!

Надо у американцев учится искусству устраивать целое шоу из, казалось бы, простых вещей!

Композитор и пианист — Вагиф Мустафа-заде

Чудесная музыкальная композиция бесподобного Вагифа Мустафа-заде.

Хватает, раздирает душу на части! Так писать мог, наверное, только он!

Lucki Gurlz

Классная девчачья группа!

Юрий Темирканов о цензуре

Ю. Темирканов
Юрий Темирканов — дирижёр и художественный руководитель Петербургской филармонии

Полностью согласен с Маэстро, с его мнением относительно необходимости справедливой цензуры. (Читайте здесь)

Поводом для этого послужила, ставшая скандальной, новосибирская постановка оперы «Тангейзер» Р. Вагнера.

Из этого интервью я для себя сделал несколько выдержек:

— На самом деле функция режиссера — помочь артисту понять, что хотел сказать автор. Донести намерения автора как можно лучше — вот вся задача режиссера. Если в современном театре режиссер думает, что Чайковский писал музыкальное сопровождение к его фантазиям, он глубоко ошибается.

Такой режиссер превращает оперу в киномузыку — вот в кино музыка действительно служит сопровождением к изображению. А в опере из всех составляющих спектакля музыка — самый главный компонент. Я должен видеть то, что я слышу, — все движения души композитора, его печаль и радость. А что по этому поводу думает какой бы то ни было режиссер, меня вообще не интересует;

— Панибратское обращение с великой музыкой, великой литературой происходит от недостатка культуры. Это не сегодня случилось — так всегда было: всегда настоящее искусство, в отличие от подделок, требовало от слушателя, зрителя знания и интереса;

— Не министр и не директор должны решать, что показывать на сцене Новосибирской оперы, а какая–то коллегия очень знающих и понимающих людей. И пусть их решение будет в каком–то смысле цензурой;

— Отношение общества к тем, кто занимается служением высокому, духовному, тоже должно быть возвышенным;

— … в нашей профессии есть вещи труднообъяснимые, хоть и очевидные. Скажем, если из разных стран собрать первоклассных, самых лучших музыкантов, посадить вместе — каждый из них будет играть хорошо, но оркестра не получится. Чувство оркестра возникает из истории, из традиций.

Пушкин писал: “Уважение к минувшему — вот черта, отличающая образованность от дикости”.

Сюрприз от Стиви Уандера

Правда, были у меня сомнения насчёт того, что это настоящий сюрприз. В голове вертелось: «Может это так хорошо актёрски сыграно всеми?» Не знаю.

Да и неважно, по-моему. Важно другое — какой прекрасный дуэт получился легендарного Стиви Уандера с молодым, ярким дарованием по имени Ahsan Watts (Асан Уоттс).

Асану, я думаю, было за честь спеть данную вокальную композицию («Ribbon In The Sky») с самим её автором!

Этот молодой парень, чем-то по тембру голоса напоминающего юного Майкла Джексона, ещё заставит нас о себе говорить! Запомните его имя!

«Дагестан» (Р.А.Фаталиев) — Машук 2015

Песня «Дагестан» в исполнении Азизы Ахмедовой прозвучала на вечере завершающем дагестанский блок (культура, традиции) молодёжного форума «Машук — 2015».

Приятно отметить, что творчество дагестанских профессиональных композиторов становится всё более востребованным в такого рода общественных мероприятиях.

Организаторам, действительно, надо уметь не только умело составлять различные звуковые компиляции из попсовых образцов, но и знакомить, а заодно и прививать художественный вкус слушателям на основе примеров из профессиональной музыки.

Так что, всё правильно. Будем ждать и дальше новых интересных предложений.

Yolanda CHARLES Group

Есть что-то в этом: женщина недурна собой, довольно недурно играет на бас-гитаре и ещё поёт! Достойный лидер, достойный руководитель в мужской компании.

Вот где, действительно, дама — украшение!

Вспоминая А.С.Лемана

Хорошо, что уже сейчас идёт во многих музыкальных вузах подготовка к проведению мероприятий, посвящённых 100-летию композитора и педагога, профессора, долгие годы возглавлявшего кафедру композиции Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского, Альберта Семёновича Лемана. Инициаторами зачастую выступают его бывшие ученики.

Совсем недавно я получил от своего однокашника по консерватории (тоже учившегося у А.С.Лемана) Азамата Хасаншина (Уфа, Башкирия) серию вопросов для публикации в журнале. Пусть меня простит Азамат, но я не дожидаясь публикации материала решил свои ответы на его вопросы опубликовать у себя на блоге. Мне кажется они будут интересными для многих, кто знал нашего педагога.

1. Опишите главные принципы «школы Лемана». В чём её сильные стороны? Используете ли Вы их в работе уже со своими учениками?
— Я бы так сказал: «Главный принцип – воспитать у ученика (будущего композитора) вкус ко всему самобытному, неординарному в сочетании с постоянным, неуёмным стремлением образовываться в смысле композиторского ремесла». В этом и заключается её (т.е. «школы») сила. В работе со своими учениками я, разумеется, продолжаю эти же традиции.
2. Тот тип отношения к национальному, фольклорному, этническому материалу, который использовался в «школе Лемана» — не устарели ли он? Каково его будущее?
— Конечно, не устарел. Он становится ещё более актуальным. Особенно в свете того, что в наше время молодёжь не знает своих корней, языка. Если не развивать его, то мы просто исчезнем как этнос.
3. В чём в целом были преимущества советской системы создания «новых национальных культур» (национальных опер, балетов, камерной и сольной инструментальной музыки)? В чём заключались их недостатки?
— Не вижу недостатков, только положительные моменты. Учили молодых композиторов, творчески переосмысливая всё накопленное мировой музыкой (её достижения), преломлять на основе своего, народного, искусства.
4. Какие пласты фольклора (жанры, обрядовая часть и др.) изучались в советское время в Вашем регионе, а какие – игнорировались? Почему это происходило, по Вашему мнению?
— Изучали всё что могли. Слово «игнорировались» не подходит для описания данной ситуации. Но не всё удавалось. Из-за отсутствия опыта исследовательской работы.
5. В чём состояла общественная роль и задача национально ориентированного композитора во времена СССР, и в наше время?
— Художники (в широком смысле слова) формировали мировоззрение гражданина страны, они являлись проводниками положительных, достойных подражания, образов. Ныне всё это утеряно, не по вине художников, конечно.
6. Изменилась ли в наши дни социальная функция композитора, его финансовое положение, роль в обществе?
— Разумеется. Его роль значительна снижена.
7. Не наблюдается ли в Вашем регионе утеря интереса публики к национальной композиторской «серьёзной», академической музыке?
— Есть некоторое «ослабление», но утерей назвать это нельзя.
8. Не наблюдается ли в Вашем регионе ослабление интереса власти к национальной культуре?
— За последние годы интерес только повысился. Но результаты пока что лишь чисто внешние, не глубинные.
9. В истории башкирской культуры есть трагическая дата – 10 июля 1937 г. В этот день по решению «тройки» были расстреляны десятки башкирских интеллигентов – фактически, все лидеры искусства и культуры нашего народа, получившие до революции прекрасное традиционное образование (в медресе Самарканда и Бухары, в Аль-Азхар, многие учились во Франции и Германии). Есть ли в истории Вашего народа подобные даты? Как Вы считаете, в чём был смысл подобного целенаправленного уничтожения культурных элит?
— Такого примера публичной казни интеллигенции я не припомню, но возможно они и были. А смысл — в уничтожении всего здравого, талантливого, инакомыслящего. Ведь серостью, как известно, легче всего управлять!

Фото в копилку «Камераты» (Махачкала)

Спасибо за эти снимки нашему «личному фотографу» Ахмедовой Хадижат Азиевне, которая, буквально следуя по пятам, снимает нас и наших учеников!

20150726_213305
После концерта на День Конституции Республики Дагестан (Махачкала, площадь им. Ленина, 26 июля)

20150726_213456
Вместе с Министром культуры РД Заремой Бутаевой

20150726_213521
Наши солисты Иманшапи Магомедов и Азиза Ахмедова вместе с З.А.Бутаевой

20150726_213451
Ещё один коллективный снимок на память

На концерте дагестанских студентов музыкальных вузов России

Летний концерт студентов (2)С концерта, который состоялся только что в зале Кумыкского музыкально-драматического театра (Махачкала).

Организатор — Дагестанская государственная филармония.

Мероприятие с некоторых пор стало ежегодным. Основная цель — поиск и поддержка молодых творческих сил.

Довольно внушительный получился список участников сегодняшнего концерта. Сюда попали и те, кто в этом году поступил.

Что касается исполнительского уровня, то он был разный. Но это не удивительно, ибо у каждого свой индивидуальный исполнительский путь. Добавим здесь же и особенности дарования каждого.

Мне гораздо интересней было, во-первых, услышать новые имена, так как многих я и так знаю по своей преподавательской деятельности в Махачкалинском музыкальном училище им. Г.А.Гасанова.

А во-вторых, понаблюдать за их (т.е. — учащихся, известных и неизвестных) профессиональным ростом.

Конечно, было волнение, были огрехи.

Но всё же стоит всех поздравить с прошедшим творческим испытанием!

Это начало пути! Будем следить и помогать им! Продолжение здесь