Какая же эта всё-таки сила — смешанный хор, состоящий из 60-70 профессионалов, владеющих безупречно всеми азами хорового искусства!
Хотите убедиться? Послушайте коллектив из Словении Perpetuum Jazzile.
Великолепный клип на темы песен легендарной группы ABBA.
И ещё одно попурри на темы обожаемой мною группы Earth Wind and Fire («Земля, Ветер и Огонь»)
Певец любви, непревзойдённый лирик, поэт народный по своему призванию, чьи стихи молниеносно расходились в массе, становясь образцом высокой поэзии.
Соприкоснуться к этой великой поэзии и и одновременно к музыке, (народной, разумеется,) предлагаю на примере выступления молодого, талантливого певца Иманшапи Магомедова.
Отличный ремикс музыки П.И.Чайковского («Танец Феи Драже» из балета «Щелкунчик») к Новому году от группы Pentatonic.
Просто и непринужденно!
131 лет исполнилось бы сегодня со дня рождения австрийскому композитору Антону Веберну.
Цифра возможно понравилась бы самому композитору, потому как есть в них какая-то скрытая гармония, пропорция — то, к чему он стремился в своей музыке. Это к вопросу о так называемой магии чисел.
Прочитал в интернете выдержки из его писем. Как творческому человеку, мне было чрезвычайно интересно ознакомиться через них с его внутренним миром.
«Скажи, как ты сочиняешь? Для меня дело обстоит так: я до тех пор ношу в себе какое-нибудь переживание, пока оно не становится музыкой — музыкой совершено определенным образом связанной с этим переживанием. Иногда вплоть до деталей. Причем переживание становится музыкой не один раз. За исключением скрипичных пьес и некоторых моих последних вещей для оркестра, все мои сочинения, начиная с «Пассакалии», связаны со смертью моей матери (она умерла шесть лет тому назад) — «Пассакалия», квартет, большинство песен и Второй квартет, первый цикл пьес для оркестра, второй цикл (за некоторым исключением)»
Антон Веберн, из письма Альбану Бергу
«Кто хочет приблизиться к произведениям большого искусства, кто хочет разглядывать и созерцать их, тот должен, будь он верующим или неверующим, подходить к ним так, как следует подходить к творениям природы, то есть с должным благоговением перед лежащей в их основе тайной, перед тем неведомым, что в них заключено»
Антон Веберн
Хочу бежать, бежать. В горы. Туда, где все чисто: вода, воздух, земля.
Антон Веберн. Из письма Альбану Бергу от 4 июля 1912
Такая вот «зажигалочка» с прикольным бубнистом!
80 лет назад (24 ноября 1934 г.) родился выдающийся отечественный композитор — Альфред Гарриевич Шнитке.
Вспоминаются годы, когда буквально за каждым появляющимся из под его пера сочинением, охотились, старались попасть на его премьеры! Это было что-то невероятное! Настоящий музыкантский бум!
Светлая, одухотворённая личность!
Классная музыкальная композиция!
Вот как надо преломлять национальный колорит в джазе и в поп-музыке. Жаль, что нет самой видеозаписи выступления.
Будучи на юбилейных торжествах, посвящённых 75-летию со дня основания Ростовской композиторской организации, записал для себя фрагменты из понравившихся мне выступлений.
13 ноября в зале Ростовского академического молодёжного театра звучала хоровая музыка. Это было здорово! И поскольку я сам в последние годы теснейшим образом связан с детским творчеством, а именно — хоровой музыкой, решил показать исполнение именно детских коллективов.
Детский хор Ростовской консерватории меня приятно удивил: великолепный строй, музыкальность.
А на примере Камерного хора «Соловушко» нужно учиться тому, как превращать рутинную работу в живое театрализованное действо.
Гениальному венгерскому композитору Б. Бартоку посвящается!
Но прежде — небольшое предисловие.
Знаменитые «Румынские танцы» Белы Бартока в переложении для скрипки с фортепиано!
Когда-то, ещё в юношеские годы, они перевернули мои представления о музыке, о предназначении художника, о месте фольклора в творчестве композитора. Эти шедевры музыкального искусства (как и всё творчество Б. Бартока) служат для меня и по сей день образцом, настоящей композиторской школой.
И что ещё удивительно, я находил очень много общего в интонационных, ладовых свойствах между румынскими и родными для меня лакскими напевами. Поэтому и возникла у меня идея «пересечь» эти две культуры в рамках небольших двух пьес для скрипки с фортепиано, сознательно апеллируя для этого к бартоковскому стилю.
Настоящая видеозапись была сделана на фестивале «Прекрасен наш Союз», посвящённого 75-летию со дня основания Ростовской организации Союза композиторов России.
Исполнители: Лауреат международных и всероссийских конкурсов Николай Аверичев (скрипка), Лауреат международного конкурса, профессор Ростовской консерватории Евгения Горбенко (фортепиано).
Выражаю им свою благодарность!
