Просто и непринужденно!
Архив тега 'видео'
Страница 49 из 81
131 лет исполнилось бы сегодня со дня рождения австрийскому композитору Антону Веберну.
Цифра возможно понравилась бы самому композитору, потому как есть в них какая-то скрытая гармония, пропорция — то, к чему он стремился в своей музыке. Это к вопросу о так называемой магии чисел.
Прочитал в интернете выдержки из его писем. Как творческому человеку, мне было чрезвычайно интересно ознакомиться через них с его внутренним миром.
«Скажи, как ты сочиняешь? Для меня дело обстоит так: я до тех пор ношу в себе какое-нибудь переживание, пока оно не становится музыкой — музыкой совершено определенным образом связанной с этим переживанием. Иногда вплоть до деталей. Причем переживание становится музыкой не один раз. За исключением скрипичных пьес и некоторых моих последних вещей для оркестра, все мои сочинения, начиная с «Пассакалии», связаны со смертью моей матери (она умерла шесть лет тому назад) — «Пассакалия», квартет, большинство песен и Второй квартет, первый цикл пьес для оркестра, второй цикл (за некоторым исключением)»
Антон Веберн, из письма Альбану Бергу
«Кто хочет приблизиться к произведениям большого искусства, кто хочет разглядывать и созерцать их, тот должен, будь он верующим или неверующим, подходить к ним так, как следует подходить к творениям природы, то есть с должным благоговением перед лежащей в их основе тайной, перед тем неведомым, что в них заключено»
Антон Веберн
Хочу бежать, бежать. В горы. Туда, где все чисто: вода, воздух, земля.
Антон Веберн. Из письма Альбану Бергу от 4 июля 1912
Такая вот «зажигалочка» с прикольным бубнистом!
80 лет назад (24 ноября 1934 г.) родился выдающийся отечественный композитор — Альфред Гарриевич Шнитке.
Вспоминаются годы, когда буквально за каждым появляющимся из под его пера сочинением, охотились, старались попасть на его премьеры! Это было что-то невероятное! Настоящий музыкантский бум!
Светлая, одухотворённая личность!
Классная музыкальная композиция!
Вот как надо преломлять национальный колорит в джазе и в поп-музыке. Жаль, что нет самой видеозаписи выступления.
Будучи на юбилейных торжествах, посвящённых 75-летию со дня основания Ростовской композиторской организации, записал для себя фрагменты из понравившихся мне выступлений.
13 ноября в зале Ростовского академического молодёжного театра звучала хоровая музыка. Это было здорово! И поскольку я сам в последние годы теснейшим образом связан с детским творчеством, а именно — хоровой музыкой, решил показать исполнение именно детских коллективов.
Детский хор Ростовской консерватории меня приятно удивил: великолепный строй, музыкальность.
А на примере Камерного хора «Соловушко» нужно учиться тому, как превращать рутинную работу в живое театрализованное действо.
Гениальному венгерскому композитору Б. Бартоку посвящается!
Но прежде — небольшое предисловие.
Знаменитые «Румынские танцы» Белы Бартока в переложении для скрипки с фортепиано!
Когда-то, ещё в юношеские годы, они перевернули мои представления о музыке, о предназначении художника, о месте фольклора в творчестве композитора. Эти шедевры музыкального искусства (как и всё творчество Б. Бартока) служат для меня и по сей день образцом, настоящей композиторской школой.
И что ещё удивительно, я находил очень много общего в интонационных, ладовых свойствах между румынскими и родными для меня лакскими напевами. Поэтому и возникла у меня идея «пересечь» эти две культуры в рамках небольших двух пьес для скрипки с фортепиано, сознательно апеллируя для этого к бартоковскому стилю.
Настоящая видеозапись была сделана на фестивале «Прекрасен наш Союз», посвящённого 75-летию со дня основания Ростовской организации Союза композиторов России.
Исполнители: Лауреат международных и всероссийских конкурсов Николай Аверичев (скрипка), Лауреат международного конкурса, профессор Ростовской консерватории Евгения Горбенко (фортепиано).
Выражаю им свою благодарность!
Это, когда ты поешь как бы две ноты одновременно.
Легко сказать, поешь. Уметь еще надо. Но даже, если и умеешь, надо еще подумать, где можно эти навыки применить.
Вопрос в большей степени относящийся к компетенции композиторов.
Красивая, благородная акция состоялась вчера на концерте известной дагестанской артистки Айшат Айсаевой. Инициатор идеи — общественный благотворительный фонд «Живи и дари жизнь другим».
Все средства, собранные в результате проведения концертной программы,
будут направлены на лечение детей, больных онкологическими заболеваниями.
Поддержать благотворительную акцию и внести свою лепту пришел весь депутатский корпус во главе с руководителем дагестанского парламента Хизри Шихсаидовым, члены Правительства, представители Единой России, руководители ряда муниципальных образований республики.
В концерте приняло участие более 20 артистов дагестанской эстрады, а также ансамбли «Камерата» ДШИ №8 (Махачкала), «Лезгинка», «Молодость Дагестана» и многие другие.
Нам очень приятно, что такой высокой чести удостоили и наш коллектив. Мы старались, как говорится, не ударить лицом в грязь!
Хотелось бы поблагодарить всех, кто помогал нам в этом: артистам Айшат Айсаевой, Даниэлю Гарунову, хореографу Татьяне Евдошенко (руководителю танцевального коллетива «Престиж» ДШИ №2), ну, и, конечно, аранжировщику — Тимуру Максудову.
Несколько высказываний мэтра джаз-, соул-, поп-музыки Рэя Чарльза нам всем на заметку.
(Источник: https://esquire.ru/wil/ray-charles.)
ПОМНЮ, однажды мы давали концерт с Дюком Эллингтоном. До того как его позвали на сцену, он сидел с кислородным аппаратом. Но вышел — и вы никогда не догадались бы, что с ним что-то не так. В чем здесь секрет? Это сила музыки!
Я ЗНАЮ, что многие со мной не согласятся, но я считаю музыку самым великим искусством из всех, и точка. Знаю, что те, кто занимается кино или писательством, скажут: «Рэй, ты просто свихнулся!» Но я все равно считаю, что музыка — самое великое искусство.
НАДО КАЖДЫЙ ДЕНЬ ЖИТЬ ТАК, словно он у вас последний, потому что когда-нибудь вы окажетесь правы.
ФОРТЕПИАНО — это основа, тут и спорить нечего.
ЕСЛИ ВЫ НАПИСАЛИ ХОРОШУЮ ПЕСНЮ, она останется хорошей, даже если ее споет человек с плохим голосом.
КОГДА ПОЕШЬ, вся суть в том, чтобы тебе поверили. Если человек слушает тебя и говорит: «Похоже, это и правда с ним случилось», значит, ты его зацепил. Но сначала надо почувствовать это самому. Если ты ничего не чувствуешь, разве другие смогут?
В ДУШЕ, знаете ли, я себя не обманываю. Я знаю, что я не гений. Гении — это, например, Арт Тейтум или Чарли Паркер. Мне до этих парней как до Луны. А я, так уж случилось, просто могу делать кое-что по мелочи, и делаю это хорошо.
ЗРЕНИЕ — оно у тебя в сознании.
В этом весь Рэй — поет, словно говорит и рассказывает о какой-то очень личной истории. И как цепляет?!
