Напоминаем о предстоящем концерте камерной музыки композиторов Дагестана, который должен состояться 2 октября в 13 часов 30 минут в зале Махачкалинского музыкального училища.
В зале будет красоваться такой вот замечательный баннер!
Чуть больше месяца прошло с того дня, как меня прооперировали в медицинском учреждении, который именуется «Федеральный центр сердечно-сосудистой хирургии» (г. Астрахань).
Замечательный центр, прекрасные врачи, добрый, отзывчивый персонал. Хотел сказать, что очень вам всем благодарен, признателен за всё, что вы делаете для нас, для людей. Пациентами даже не хочется называть себя, ибо отношение здесь ко всем просто человеческое!
Отдельное спасибо Игорю Ионовичу Чернову. Хирург от Бога, виртуоз своего дела.
Я очень благодарен Всевышнему за то, что поручил меня такому профессионалу.
Для себя я ещё узнал, что Игорь Ионович совсем неравнодушен к музыке. Более того, любит помузицировать. Надеюсь, мне удастся со временем сочинить что-нибудь специальное по этому поводу и в честь своего выздоровления.
Завершился десятый артековский («Озёрный») сезон, под интригующим названием «Бесконечное множество», для камератовцев и других участников хорового слёта грандиозным Гала-концертом.
Дирижёр концерта, народный артист Российской Федерации, художественный руководитель и главный дирижер Государственной академической хоровой капеллы России имени А. А. Юрлова — Геннадий Дмитряк.
Удивила нас программа концерта. Прямо скажем, непростой репертуар. Местами, можно было бы сказать даже, недетский.
Дорогие друзья! Приглашаем всех поклонников дагестанской профессиональной музыки на Концерт, который состоится 2 октября в 13 ч. 30 мин. в зале Махачкалинского музыкального училища им. Г.А. Гасанова.
«Музыкальные премьеры» — название нового проекта, основная идея которого состоит в показе новых, премьерных, а также редко исполняемых сочинений дагестанских композиторов.
Цель проекта — мотивация к творчеству.
Есть такой праздник у нас в республике, который отмечается с 2011 года. Он призван олицетворять собой единство между народами Дагестана.
В нашем коллективе — ансамбле «Камерата» — принцип интернационализма существует без всяких законов с момента своего основания.
Поздравляю девчонок с успешным выступлением на площадке Аварского драматического театра. Сегодня им пришлось проявить самостоятельность и зрелость. Молодцы!
Симпатичен как музыкант и как человек. И всё что он говорит — здраво, от богатого жизненного опыта.
Цитаты из фильма:
Пессимист — это тот человек, который в каждой возможности видит трудность. А оптимист — этот тот человек, который в каждой трудности видит возможность.
Всю жизнь надо ходить в плаще ученика.
Возьмите на заметку!
Уважаемые коллеги!
Рекомендуем обратить ваше внимание на проект под названием «Абонемент Союза композиторов», инициированный Союзом композиторов России.
У руководства организации есть договорённость с несколькими филармониями, которые готовы включить в свои сезоны абонементы музыки наших композиторов.
Мне кажется, эта хорошая идея. И при благоприятном стечении обстоятельств, география исполнительской деятельности может значительно расшириться.
Так что, готовьте свои партитуры, господа-композиторы!
Наши камератовцы-артековцы Алина Мутуева и Амина Фаталиева показали прекрасные результаты по образовательным программам.
Молодцы девчонки! Так держать!
Озерный, куда попали наши воспитанники, — один из лагерей Артека. У каждого лагеря своя форма одежды, своя расцветка.
У Озерного, например, желто-зелёный раскрас. Очень мне напомнил расцветку формы футболистов команды «Анжи». Классное, позитивное цветовое решение!
Музыка Гимна Лакии весьма популярна среди дагестанского народа.
С момента своего возникновения (авторство приписывается известному лакскому самодеятельному композитору Шахимардану Акниеву) музыка гимна претерпела значительные изменения. Практически, можно сказать, она переформатировалась в новое по своему музыкальному содержанию произведение.
Исполняя гимн на рояле, в ансамбле с различными народными коллективами, я столкнулся с проблемой отсутствия его нотной записи. Поэтому у меня, как у композитора, возникло желание его записать. Польза — очевидная.
Осталось только рукописный вариант перевести в электронный.
Я записал его в своём собственном варианте. С этим вариантом мы часто выступаем совместно с вокальным ансамблем Камерата.
Журнал «Музыкальная академия» хорошо известен в музыкантских кругах и пользуется заслуженным авторитетом среди профессионалов.
На его страницах можно найти интересные исследования, посвящённые проблемам изучения современной, отечественной музыки, выявлению новых тенденции и направлений композиторских поисков.
Журнал и на сегодняшний день является некой площадкой, на которой композиторы и музыковеды излагают свои творческие концепции, смелые гипотезы, представляют новые имена и т.д.
В одном из последних номеров наше внимание привлекла переписка выдающихся композиторов современности Эдисона Денисова и Пьера Булеза, опубликованная в переводе Е. Купровской (супруги Э. Денисова).
Переписка свидетельствует о дружеских связях, сложившихся между двумя музыкантами, о внимательном отношении француза не только к музыке своего советского коллеги, но и других отечественных композиторов.
Можно себе представить, чего стоило, в те-то годы, услышать свое сочинение за рубежом. С одной стороны, это означает высокую оценку и признание творчества. А с другой, учитывая непопулярность создаваемого рода ( так называемой авангардной) музыки (сам Запад, который ассоциировался с чем-то враждебным для советского чиновника) — положение художника выглядело очень шатким и компрометирующим.
В письмах Булезом упоминается и достаточно известное на Западе сочинение Волконского «Жалобы Щазы». Вокальный цикл написан на стихи лакской народной поэтессы Щазы из Куркли. Это уникальнейший пример творческого синтеза европейского мышления и восточной культуры.
И в заключении, хотелось бы процитировать из вышеупомянутой работы Е. Купровской текст самого Э. Денисова, в которой он даёт характеристику П. Булезу.
Пьер Булез
Говоря о музыке ХХ века, невозможно не говорить о Булезе. Он — не только самый яркий и значительный, после Мессиана, композитор Франции, но и человек, много сделавший для открытия и утверждения ценностей, ставших основой современного музыкального мышления.
Новые принципы мышления Булез утверждал всю свою жизнь не только своей музыкой, но и своей удивительной по масштабу и интенсивности деятельностью.
Как дирижер, он открыл нам многое в классике ХХ века. Его интерпретация Дебюсси, Бартока, Стравинского, Шёнберга и Веберна является во многом образцовой. У Булеза — свой круг любимых композиторов, и он знает и интерпретирует эту музыку в совершенстве.
Его аналитические работы отмечены остротой и точностью аналитического мышления. Большинство его книг и статей являются своего рода документами эволюции композитора, его открытий и увлечений. На них лежит большая печать его личности. Булез всегда искренен и в своих сочинениях, и в своих высказываниях. Это человек энциклопедического образования со своей шкалой ценностей.
Булезом написано сравнительно небольшое количество сочинений. Он работает всегда тщательно, отделывая каждую деталь. Его рационализм и интеллектуализм — чисто французские. В его музыке всегда присутствует основная конструктивная идея и логичность мышления. Это музыкальные здания, выстроенные с удивительной точностью.
Булез любит возвращаться к своим изящным сочинениям, переосмысливая их и перестраивая заново. К некоторым сочинениям он возвращался неоднократно и через большие промежутки времени, создавая новые варианты. Ряд его сочинений до сих пор не имеет окончательного варианта.
Булез — это яркая и неповторимая личность, человек огромной жизненной энергии и глубокого интеллектуализма, а его музыка заняла прочное место в истории европейской культуры.
