С Камератой в Махачкалинском морском порту

Совместно с Управлением культуры г. Махачкалы участвовали в мероприятии, приуроченного к открытию центров традиционной культуры народов России.

img_6744

Очередной концерт прошёл в Махачкалинском морском порту.

img_6758

Было интересно. На военных кораблях нам ещё не доводилось бывать!

img_6755
Возле Андреевского флага

img_6760
На корабле

img_6742
После выступления

img_6736
Снимок на память

img_6740
Перед выходом из порта

День единства народов России

День единства народов России (4 ноября) в Махачкале.

После затяжного дождливого периода, приведшего к транспортному коллапсу в городе, у организаторов праздничного мероприятия было серьёзное опасение, что людей на концерте будет мало.

Но… Как известно, для артистов, главное — выступить нормально. Что мы и сделали.

Особо отмечу исполнение Камератой лакской народной песни «Отчий край» под мой аккомпанемент на фортепиано. Петь и играть в ветреную, прохладную погоду было весьма непросто.

img_6719
Камерата (Махачкала) с песней «Дагестан» (музыка: Р. Фаталиева, слова: Ш. Казиева)

img_6722
Камерата (Махачкала) — Лакская народная песня

Hallelujah — Pentatonix

Как всегда, профессионально, классно и со вкусом! По-моему, одна из лучших версий этой песни.

Из серии: главные изобретения в классической музыке

Для музыкантов должно быть интересно.

Автор: Фёдор Софронов — Композитор, музыковед
Старший преподаватель Московской консерватории им. П. И. Чайковского

1027 год

Появление прообраза современной линейной нотации

gvido
Гвидонова рука из итальянского литургического сборника. Кодекс 1450–1499 годов
© Ms. Coll. 1468. Kislak Center for Special Collections / Rare Books and Manuscripts / University of Pennsylvania

Создание прообраза современной линейной нотации и сольмизации (сольфеджио) итальянским ученым, композитором и педагогом Гвидо д’Ареццо в первую очередь было шагом к ликвидации разрыва между теорией и практикой того времени. Линейная нотация явилась важнейшим шагом вперед, если сравнивать ее с более старой, так называемой невменной нотацией , использовавшейся в Европе начиная с IX столетия. Новую систему записи дополняла специальная мнемотехническая система, называемая гвидоновой рукой, где порядок следования звуков определялся по костяшкам и кончикам пальцев. Звуки впервые были отделены от слогов пропеваемого текста и получили универсальные названия, взятые, впрочем, тоже из начальных слогов гимна святому Иоанну. Музыкальное обучение, таким образом, встало на научную основу. Оно резко упростилось, покончив с изустной передачей колоссальных объемов информации.

Также необходимо уточнить, что Гвидо открыл только сам принцип: до создания нотных символов в том виде, к которому мы привыкли, оставалось еще целых шесть столетий. Да и названий нот у Гвидо было всего шесть — седьмая была прибавлена позднее .

Источник: https://arzamas.academy/materials/807

С концертом в школу-интернат им. Лизы Чайкиной

В творческой жизни Союза композиторов Дагестана и вокальной группы «Камерата» (Махачкала) состоялся ещё один день со знаком плюс.

25 октября мы выступили в школе-интернате им. Лизы Чайкиной для детей сирот и детей, оставшихся без попечения родителей.

dsc_0457

Здесь живут, получают воспитание и образование по официальным данным 185 ребят из всех районов и уголков республики.

dsc_0493

Пусть этот день для них останется в памяти, как светлый лучик добра и любви, той, что согревает человеческие души!

dsc_0448

Марьям Дандамаева — душа лакского народа

Вечер памяти выдающейся лакской, истинно народной, певицы Марьям Дандамаевой.

raf-dandamaeva-0

Сегодня (21 октября) для нас одинаково приятный и грустный день. С одной стороны, мы вспоминаем выдающуюся артистку Республики Дагестан, ярчайшего представителя лакской музыкальной культуры, а с другой, — скорбим по поводу трагической истории, связанной с её ранним уходом из жизни. История, которая заставляет нас задумываться о нашем прошлом, будущем и настоящем.

В сердце каждого из нас есть своя Марьям Дандамаева. У меня она связана с прекрасным беззаботным детством. Мне посчастливилось видеть Марьям Дандамаеву на концерте. Это было в Буйнакске, и надо сказать, что желающих попасть на её выступление было много.

Сейчас мало где увидишь поющих вживую на концертах артистов, а в те годы люди именно за этим и ходили: послушать живой и трепетный голос Марьям Дандамаевой. Я на всю жизнь запомнил ее облик — трогательный и романтичный. Песни ее покоряли всех — от велика до мала. Голос был у неё необыкновенный, проникал в душу каждого человека. И поэтому на её концертах нельзя было встретить равнодушных людей. К ней ходили, чтобы утолить свою жажду по несбыточным мечтам, утолить свою тоску и любовь к высокому народному музыкальному искусству.

И если мы говорим, что песня — душа человека. То с таким же успехом мы можем сказать: «Марьям Дандамаева — душа лакского народа».

В её творчестве вы не встретите так называемых проходящих песен. Всё, что она пела — это были песни с высоким знаком качества!

Друзья, (это я обращаясь к любителям истинно народной лакской музыки): «Хотите качественную народную музыку? Слушайте песни Марьям Дандамаевой!»

На 19 Республиканском конкурсе чтецов

В Дагестанском государственном театре кукол на 19 конкурсе чтецов. Тема: «Искусству я служу и музам поклоняюсь» (20-21 октября). Конкурс проходил в рамках юбилейных торжеств, посвящённых 75-летию со дня создания дагестанского театра кукол.

Памятное событие лично для меня, так как состоялось «черновое» исполнение новой моей песни, приуроченной к юбилею театра.

Основные юбилейные торжества планируется провести 14 ноября. Вот там и должна состоятся премьера песни!

2016-10-21-11-57-35
Камерата (Махачкала) совместно с актёрами театра кукол исполняет юбилейную песню

2016-10-21-11-59-11
Общая фотография с участниками конкурса

Мастера дагестанской профессиональной музыки

18 октября в Институте языка, литературы и искусства им. Г. Цадасы Дагестанского научного центра РАН прошла юбилейная научная сессия, посвящённая выдающимся дагестанским композиторам Н. Дагирову, С. Керимову, С. Агабабову, М. Кажлаеву, Ш. Чалаеву, М. Гусейнову и музыковеду М. Якубову.

Организатор: руководитель отдела искусств — Эльмира Башировна Абдуллаева

img_6617

Доклады:

Композиторы Дагестана: единство творческих и мировоззренческих интенций
Эльмира Башировная Абдуллаева — заведующая отделом истории искусств Института ЯЛИ им. Г. Цадасы, кандидат искусствоведения, члена Союза композиторов РФ

Манашир Якубов — летописец музыкального искусства Дагестана
Алла Керимовна Шабаева — научный сотрудник отдела истории искусств ИЯЛИ им. Г. Цадасы

Мизансцены балета «Асият» на музыку Мурада Кажлаева
Алла Мусаевна Умаханова — ведущий научный сотрудник Института ЯЛИ им. Г. Цадасы, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств РД

Музыка дагестанских композиторов в театральных спектаклях
Гулизар Ахмедовна Султанова — ведущий научный сотрудник Института ЯЛИ им. Г. Цадасы, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств РФ

Роль музыки Мурада Кажлаева в формировании национальных эстрадных традиций
Юрий Геннадьевич Ханжов — профессор кафедры музыкальных инструментов и сольного пения, заслуженный деятель искусств РД

img_6622

В работе научной сессии приняли участие члены Союза композиторов России, композиторы: Рамазан Фаталиев, Валерий Шаулов и Магомед Гусейнов.

Арнольд Шёнберг

Мне очень понравился афоризм, который принадлежит выдающемуся австрийскому композитору, теоретику и педагогу Арнольду Шёнбергу (Arnold Schoenberg):

«Если это искусство – значит, это не для всех; а если это для всех – значит, это не искусство»

А ведь по большому счёту — это правда!

shyonberg

Арнольд Шёнберг — Кантата «Уцелевший из Варшавы» (1947)
Исполнители: Берлинский симфонический оркестр, дирижёр Кладио Аббадо, партия чтеца — Дитрих Фишер-Дискау

С песней «Дагестан» к победе

Фестиваль-конкурс «Молодежь против терроризма» (Зал Аварского музыкально-драматического театра — 12 октября 2016 г.). Организатор — Дагестанская государственная филармония им. Т. Мурадова.

Камерата (Махачкала) в номинации «эстрадный вокал» удостоена диплома 1 степени за исполнение песни «Дагестан» (слова: Ш. Казиева, музыка: Р. Фаталиева).

img_6590