В Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского недавно прошла презентация социальной сети под названием Splayn.
Из анонса: Социальная сеть ориентирована на музыкантов и ценителей музыки. Исполнителям и композиторам Splayn позволит представить свое творчество и создать профессиональное резюме. Ценители музыкального искусства смогут без регистрации слушать музыкальные записи участников Splayn, читать блоги, комментарии и рецензии, отслеживать выступления любимых артистов.
Этому молодому человеку надо сказать: «Браво»! Великолепный музыкант!
Зовут его Арташес Григорян. Выпускник Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковоского по классу «флейта».
Имея хорошие перспективы для собственной карьеры в Москве, он тем не менее решает поехать на свою историческую родину — Нагорный Карабах, чтобы там быть полезным для культуры, для искусства.
Надеюсь, его уже местные власти заметили и помогут в подвижнических делах.
Мне же приятно ещё от того, что мы с ним знакомы и он с большим удовольствием откликается на наши творческие предложения.
Моя поездка в Москву, как всегда, сопровождается посещением памятных для меня мест. В их числе, район, где расположены станции метро «Краснопресненская» и «Баррикадная».
Здесь каждый дом, парк, улица вызывают во мне совершенно конкретные воспоминания.
За годы учёбы в Московской консерватории было пережито так много всего хорошего, что меня всегда тянет сюда.
Родная наша улица Малая Грузинская 22/24 и родная наша «общага»
Костёл, который, превратился в истинный храм!
Дом, в котором жил последние годы В.Высоцкий.
А расположен он рядом с нашим общежитием.
Музей Зураба Церетели
Напротив него парк, куда мы ещё студентами ходили бегать.
Конкурс им. П.И.Чайковского закончился, а страсти, похоже, всё не утихают.
Основное содержание этих разговоров сводится к констатации следующих выводов.
Первое. Чувство неудовлетворённости от результатов конкурса, что даже сподвигло некоторых аккредитованных журналистов принять участие в закрытом голосовании, устроенным главным музыкальным порталом ForumKlassica.Ru.
Второе. Удовлетворение, что связано с информационной подачей, пиаром и организацией мощного финального праздника. Мне лично доставило удовольствие (я об этом уже писал) слушать конкурсантов в режиме онлайн. Хотя, как выяснилось, многие недовольны были содержанием и качеством трансляции.
Не могу и на сей раз не сослаться на материал статьи, теперь уже другого автора — Екатерины Бирюковой, опубликованный на страницах портала OpenSpace.ru, в котором даётся на мой взгляд объективная оценка всему происходящему на конкурсе и вокруг него. Думаю, что это было бы полезно знать каждому, кто не только интересуется судьбой конкурса имени П.И.Чайковского, но и глубоко задумывается над перспективами развития отечественной исполнительской школы.
14 Международный конкурс им. П.И.Чайковского подошёл к своему логическому завершению. Буквально в эти часы происходит процедура награждения лауреатов.
Не берусь судить в целом о конкурсе, так как не могу похвастаться доскональным знанием его. Слушал не всё, к сожалению. Поэтому лучше предоставить слово более компетентным в этом смысле людям.
Замечательную статью обо всех плюсах и минусах конкурсной жизни написал на мой взгляд Дмитрий Ренанский.
Со своей же стороны хочу выразить благодарность организаторам конкурса за полученную возможность слушать и смотреть в режиме онлайн выступления участников. Это действительно прорыв! Испытал незабываемые минуты наслаждения!
Ведущие фирмы, изготовители роялей, используют солидные конкурсы для собственного пиара. И это стало уже нормой.
На 14 Международном конкурсе им. П.И.Чайковского участвуют пять роялей и все они новые, специально отобранные. Из них два «Стейнвея», а остальные принадлежат следующим фирмам: «Ямаха», «Каваи» и «Фациоли».
Важный предконкурсный этап для конкурсантов — выбор рояля. Имя «победителя-рояля» будет известно, как и имя «победителя-исполнителя», лишь в финале!
Что-то уж больно мне напомнило это конные соревнования, правда в этом случае все лавры обычно достаются не всаднику, а скакуну, что вполне заслуженно!
То, что Большой зал Московской консерватории ускоренными темпами готовится к открытию 14-го Международного конкурса им. П.И.Чайковского, было известно всем.
Официальное открытие конкурса уже состоялось.
Для меня конкурс Чайковского связан прежде всего с именем его первого победителя — Вана Клиберна.
Помню до сих пор свои впечатления от его игры!
Причём я услышал знаменитый первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского в его исполнении на тех, ещё старых, пластинках, которые мы все заказывали наложенным платежом в советские времена! И кстати, ноты тоже. (А именно: партитуру концерта я заполучил таким же способом)
В те годы мы могли видеть Вана Клиберна в основном на фотографиях. «Живьём» увидеть — мечтать только приходилось. Потому что нам, тогда ещё совсем юным, начинающим музыкантам, хотелось поучиться на всём талантливом, увидеть его «при исполнении» — настолько казалось невероятной его техника!
Я помню только разговоры, которые передавались из уст в уста о природной одарённости американского музыканта, о его фантастическом пианистическом аппарате, сравнивая даже эти возможности, с возможностями музыкантов прошлых лет. И вот, когда мне посчастливилось его увидеть за игрой, первое, что меня поразило, это руки — огромные, как щупальца. В растяжке, каждая из них, способна брать сексту через октаву! Что это такое, поймут меня музыканты.
Такими руками, а точнее, лапами, можно творить настоящие чудеса!
Я искал его конкурсное исполнение в видео-изображении, но нашёл только лишь выступление 1962 года, то есть четыре года спустя, после его победы. Это всего лишь фрагмент, но, что называется, по свежим следам. Те же фигуранты, в том числе, и выдающийся дирижёр Кирилл Кондрашин.
Здесь вы найдёте небольшой эпизод, в котором оператор зафиксировал в ближнем плане руки Вана Клиберна.
19 октября в Махачкале, в рамках 3 музыкального фестиваля «Порт-Петровские ассамблеи», состоялся концерт с участием лауреата 13 Международногоконкурса им. П.И.Чайковского Евгения Румянцева.
Е. Румянцев — один из ярких молодых виолончелистов, обладающий технической свободой и захватывающим темпераментом. Его талант, как известно, был высоко отмечен Мстиславом Ростроповичем, на открытых уроках которого Евгению посчастливилось неоднократно выступать.
Он выпускник Московской Государственной консерватории имени П.И.Чайковского и в настоящее время продолжает обучение в аспирантуре, в классе народной артистки СССР, профессора Наталии Шаховской. Евгений ведет активную концертную деятельность, с большим успехом выступая в лучших залах России, Европы, Азии и Африки.
Настал, наконец, момент, когда и дагестанский слушатель получил великолепную возможность приобщиться к искусству этого прекрасного музыканта, а также почувствовать красоту и мощь одного из самых поющих инструментов — виолончели! Продолжение здесь
12 мая 2010 г. в Москве, в рамках 8-го Международного музыкального фестиваля, получившего такое удивительное поэтичное название — «Вселенная звука», состоялся концерт, в котором звучала музыка для деревянных духовых инструментов. Были исполнены произведения различных композиторов.
Поражает даже сам перечень этих имён: от А. Вивальди, И. Баха, П. Чайковского, С. Прокофьева, до композиторов сегодняшнего времени. Энтузиасты всего этого действа — молодые, талантливые музыканты во главе с настоящим лидером группы — Арташесом Григоряном.
Слушая и наблюдая их со стороны, за их реальными подвижническими поступками, душа наполняется гордостью за нашу отечественную исполнительскую школу. Ведь ей всегда были присущи высокий профессионализм и подлинно рыцарское отношение к искусству.
В этот день, по-видимому, царила атмосфера волшебства звука! Какие тембры: флейта, гобой, кларнет, фагот, рояль… За каждым из этих инструментов своя история. Взаимодействуя друг с другом, они создают самые разнообразные звуковые сочетания, донося до нас забытую информацию о самих себе.
В отношении самого фестиваля, который проводится уже в восьмой раз по инициативе Центра «Музыкальные культуры мира» Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, могу сказать, что это, действительно, значимое в международном масштабе событие. Оно способствует обобщению творческого опыта различных цивилизаций и взаимному обогащению культур.
Предлагаю послушать некоторые записи из этого концерта.