На историческую родину! В горы!
Жаль, что приходится ездить туда редко, да и то по какому-нибудь серьёзному поводу.
Архив тега 'Ширвани Чалаев'
Страница 5 из 5
Лакские песни — пример глубокого творческого отношения к духовным ценностям народа.
… Ш.Чалаев является не только бережливым реставратором, но прежде всего художником-новатором, создавшим на основе старинных песен произведение истинно современное как по средствам музыкальной выразительности, так и по мыслям и настроениям.
Георгий Свиридов
Эти слова выдающегося композитора 20-го столетия о нашем земляке дорогого стоят и были они отнесены к появившимся в 1968 году «7 лакским песням» для голоса с камерным оркестром. Благодаря упомянутому сочинению имя композитора Ширвани Чалаева стало известным и почитаемым среди профессионалов и любителей музыки.
С тех пор народная музыка, лакская в особенности, стала основой его творчества, чем-то даже вроде талисмана! Он много и с упоением говорит о красоте, силе народной песни! Не боится экспериментировать, искать новые пути постижения тайны завещанного нам нашими предками искусства.
Так возникли обработки «100 лакских народных песен» для голоса с фортепиано. Ш.Чалаев смело использует современную технику письма, перевоплощая фортепиано в целый оркестр, создающий своим звучанием естественную атмосферу бытования, а не просто фон для песен.
Ещё смелее композитор действует в миниатюрах для виолончели с фортепиано под названием «4 лакские песни». Здесь изобретательно используются возможности виолончели как солирующего инструмента. Пьесы превращаются в целые народные сценки!
Послушайте, как они звучат в авторском исполнении. Запись уникальная! Скорее где-то из архивных фондов!
Партию виолончели исполняет Заслуженный артист России Лев Евграфов
Продолжаю публиковать аудиозаписи из фольклорного сборника Ш.Чалаева «Старинные Аварские народные песни».
Насладитесь красотой пейзажа, утолите жажду по подлинному народному творчеству!
Исполнитель — Р. Саидова
Песни эти прекрасны, песни эти первозданны, величавы, неповторимы и бесконечно человечны.
… Если бы я тогда знал, какая горькая участь ждёт истинно народных песен всего Дагестана, я бы, наверное, записывал их годами и берёг бы как бесценное сокровище.
Массовая культура, что пришла к нам сейчас и пытается превратить нас в манкуртов, — беспощадна, нагла, безлика; она любит подминать под себя всё высокохудожественное, нравственное, индивидуальное. Она любит подменять всё истинное, вдохновенное суррогатом безликого, примитивного и пошлого, борясь и боясь высокого накала истинно духовного, что от первого вздоха и звука так яростно пульсирует в этих неувядаемых мелодиях старинных народных песен.
Я счастлив, что какая-то часть этого бесценного сокровища сохранилась у меня и завидую тем, кто будет купаться, наслаждаться, слушая в этих звуках великую судьбу своего прекрасного народа.
Ширвани Чалаев
Именно так представлено автором «Маленькое трио — юношеское» для скрипки, виолончели и фортепиано.
Карачаевский музыкальный фольклор, лёгший в основу данного сочинения — предмет давнего увлечения Ширвани Чалаева.
Композитор находит много интересного в творчестве других народов и народностей России. И это не удивительно, так как любовь к народной музыке у него привита с детства, что называется, с молоком матери.
Здесь важно понять, что любовь к народной музыке (если она сидит в человеке) бывает только всеобъемлющей. Любишь свой народ, его историю, искусство — значит полюбишь и других!
А вот как оригинально и совсем неожиданно для многих присутствующих в зале начал своё выступление народный артист России, композитор Ширвани Чалаев:
Вчера ваш покорнейший слуга принимал участие аж в двух юбилеях, которые по стечению обстоятельств проходили в один день и с разрывом в один час!
В 16 часов в большом зале Русского драматического театра должна была начаться торжественная часть, посвящённая 110-тию со дня рождения композитора, основоположника дагестанской профессиональной музыки, Готфрида Гасанова, а в 17 часов в зале Кумыкского музыкально-драматического театра — празднование 50-летия телерадиокомпании «Дагестан».
Мы все умрём, людей бессмертных нет,
И это всё известно и не ново.
Но мы живём, чтобы оставить след:
Дом иль тропинку, дерево иль слово.
Не все пересыхают ручейки,
Не все напевы время уничтожит,
И ручейки умножат мощь реки,
И нашу славу песня приумножит.
Расул Гамзатов
Как же злободневно звучат эти стихи сегодня!
Правду говорят: «Время — главный оценщик»!
И как это бывает всегда, после ухода яркой личности — остаётся много вопросов, на которые нужно искать ответы. Человек, после своего физического ухода, предстаёт перед соотечественниками во весь рост, со всеми своими недостатками и достоинствами.
Традиционные разговоры о том, кто есть Расул Гамзатов, стали ещё более актуальными. И чья эта заслуга: переводчиков или самого поэта?
Или он просто баловень судьбы, как его называли при жизни?
Мы часто идеализируем своих героев, не будучи лично знакомыми с ними. Не следует этого делать, господа, хотя бы во имя самой правды!
И тем не менее, необходимо сказать, что после его ухода сильно осиротела дагестанская поэзия и литература. Эта была несомненно фигура широкого масштаба, которая придавала особый колорит всей советской, а теперь и российской литературе.
Что лично мне импонирует в его поэзии, так это её образность и то, что в ней почти всегда есть «соль»! Редкое, на сегодняшний день, качество современной поэзии.
Мало какому поэту даётся такое счастье, чтобы его творчество было бы одинаково востребовано как в литературном, так и в музыкальном отношениях. Расул Гамзатов в этом плане был поэт-счастливчик! Его поэзия явилась благодатной почвой для создания многих музыкальных произведений самых различных жанров (см. «Поэзия Р.Гамзатова в прочтении Ш.Чалаева»).
Но главным показателем высокого признания заслуг поэта перед своим народом и республикой явилось, как мне кажется, взятие за основу текста Гимна Республики Дагестан стихотворения Р.Гамзатова «Дагестан», положенного на музыку выдающимся композитором Ширвани Чалаевым.
В этой музыке отражена вся история нашего народа. Она вызывает дрожь в теле от переполняющих чувств гордости за свой народ и свою республику!
Ш.Чалаев. Гимн Республики Дагестан.
Всякий раз, когда я начинаю размышлять о народной музыке, передо мной непременно возникает образ моего учителя — Ширвани Рамазановича Чалаева.
Я всегда помню его наставления, которые он мне делал ещё в начале моей творческой карьеры, относительно музыкального фольклора. Они звучат в моих ушах, как некое духовное завещание: собирать, хранить и приумножать великое наследие! Ибо в этом, как он говорит, вся правда жизни!
Могу сказать также и то, что в своей жизни я не встречал более влюблённого в народное искусство человека, чем Чалаев Ширвани Рамазанович. Эта любовь пронизывает всё его творчество. Поэтому в его музыке мы слышим ту же правду, что заставляет нас так трепетать от восторга.
Она (музыка Чалаева), что очень ценно, не только увлекает, но и поучает в жизни, и приучает к жизни.
Справедлива в отношении него и характеристика: «композитор-певец родной земли», так как Дагестан, его облик, голос, люди — эта тема красной нитью проходит через все творчество Чалаева Ш.Р.
Но сказать — мало, надо Ширвани Рамазановича видеть и слушать! Что и предлагаю вам сделать.
Вспоминая свои занятия с выдающимся композитором современности Ширвани Рамазановичем Чалаевым, я пришёл к выводу, что истинный художник всё же тот, кто кровью и плотью своей связан с самой жизнью и с собственным народом — как бы эта мысль не показалось старомодной для эстетствующих, так называемых, авангардистов.
Именно таков в своём творческом обличье Ш.Чалаев.
Я всегда поражаюсь его умению находить идеи, образы для своих сочинений из обычных, казалось бы простых, обыденных явлений, картин быта.
Этому, собственно, и учил он меня на своих занятиях: подмечать интересные жизненные моменты, которые должны вызвать в творческом воображении композитора определённые мысли, образно-ассоциативные связи!
Умение абстрагироваться, воплощать в звуках подлинно жизненные, а не высосанные из пальца, образы — это по сути и есть, на мой взгляд, творческий дар!
В сочинениях Ш.Чалаева меня прежде всего привлекает чётко просматриваемая логика композиционного построения, яркое гармоническое мышление, самобытная интонационность. Изучаешь и многому на их примере учишься!
Об этих и других особенностях композиторского дарования Ш.Чалаева я писал в недавно опубликованном материале «Поэзия Р. Гамзатова в прочтении Ш. Чалаева»
