

Мы от всей души желаем дорогому Ширвани Рамазановичу здоровья, творческого вдохновения и благосклонности со стороны меценатов, чтобы смогли осуществится все его замечательные художественные идеи!
А мы со своей стороны постараемся ему в этом помочь!


Мы от всей души желаем дорогому Ширвани Рамазановичу здоровья, творческого вдохновения и благосклонности со стороны меценатов, чтобы смогли осуществится все его замечательные художественные идеи!
А мы со своей стороны постараемся ему в этом помочь!
Профессиональный композитор (вынужден подчеркнуть), как известно, — главная фигура в музыкальной деятельности во все времена.
Лучшие представители этой профессии (наряду с поэтами, художниками) всегда являлись выразителем прогрессивных дум и чаяний своего поколения, общества в целом. Но иногда композиторские творческие идеи забегают настолько вперёд, что вызывают вполне объяснимое непонимание со стороны своих современников, в особенности со стороны обывателей. Следует признать, что творчество художников (в широком смысле этого слова) всё же элитарное искусство, хотя и принадлежит народу, как это говорится в известном высказывании.
Каждая эпоха выдвигает своих представителей, которые собой, своей деятельностью заполняют всё культурное пространство. И дело, разумеется, здесь не в их количестве. А потому я задался целью выяснить для себя, кто они, из здравствующих ныне, и насколько их деятельность аккумулирует всё и вся вокруг себя.
Составленный мною список выдающихся современных российских композиторов не претендует на право называться окончательным и единственно правильным. Поэтому предлагаю всем поучаствовать и поразмышлять на эту тему. Продолжение здесь
Лакские песни — пример глубокого творческого отношения к духовным ценностям народа.
… Ш.Чалаев является не только бережливым реставратором, но прежде всего художником-новатором, создавшим на основе старинных песен произведение истинно современное как по средствам музыкальной выразительности, так и по мыслям и настроениям.
Георгий Свиридов
Эти слова выдающегося композитора 20-го столетия о нашем земляке дорогого стоят и были они отнесены к появившимся в 1968 году «7 лакским песням» для голоса с камерным оркестром. Благодаря упомянутому сочинению имя композитора Ширвани Чалаева стало известным и почитаемым среди профессионалов и любителей музыки.
С тех пор народная музыка, лакская в особенности, стала основой его творчества, чем-то даже вроде талисмана! Он много и с упоением говорит о красоте, силе народной песни! Не боится экспериментировать, искать новые пути постижения тайны завещанного нам нашими предками искусства.
Так возникли обработки «100 лакских народных песен» для голоса с фортепиано. Ш.Чалаев смело использует современную технику письма, перевоплощая фортепиано в целый оркестр, создающий своим звучанием естественную атмосферу бытования, а не просто фон для песен.
Ещё смелее композитор действует в миниатюрах для виолончели с фортепиано под названием «4 лакские песни». Здесь изобретательно используются возможности виолончели как солирующего инструмента. Пьесы превращаются в целые народные сценки!
Послушайте, как они звучат в авторском исполнении. Запись уникальная! Скорее где-то из архивных фондов!
Партию виолончели исполняет Заслуженный артист России Лев Евграфов
Песни эти прекрасны, песни эти первозданны, величавы, неповторимы и бесконечно человечны.
… Если бы я тогда знал, какая горькая участь ждёт истинно народных песен всего Дагестана, я бы, наверное, записывал их годами и берёг бы как бесценное сокровище.
Массовая культура, что пришла к нам сейчас и пытается превратить нас в манкуртов, — беспощадна, нагла, безлика; она любит подминать под себя всё высокохудожественное, нравственное, индивидуальное. Она любит подменять всё истинное, вдохновенное суррогатом безликого, примитивного и пошлого, борясь и боясь высокого накала истинно духовного, что от первого вздоха и звука так яростно пульсирует в этих неувядаемых мелодиях старинных народных песен.
Я счастлив, что какая-то часть этого бесценного сокровища сохранилась у меня и завидую тем, кто будет купаться, наслаждаться, слушая в этих звуках великую судьбу своего прекрасного народа.
Ширвани Чалаев
Именно так представлено автором «Маленькое трио — юношеское» для скрипки, виолончели и фортепиано.
Карачаевский музыкальный фольклор, лёгший в основу данного сочинения — предмет давнего увлечения Ширвани Чалаева.
Композитор находит много интересного в творчестве других народов и народностей России. И это не удивительно, так как любовь к народной музыке у него привита с детства, что называется, с молоком матери.
Здесь важно понять, что любовь к народной музыке (если она сидит в человеке) бывает только всеобъемлющей. Любишь свой народ, его историю, искусство — значит полюбишь и других!
А вот как оригинально и совсем неожиданно для многих присутствующих в зале начал своё выступление народный артист России, композитор Ширвани Чалаев:

В 16 часов в большом зале Русского драматического театра должна была начаться торжественная часть, посвящённая 110-тию со дня рождения композитора, основоположника дагестанской профессиональной музыки, Готфрида Гасанова, а в 17 часов в зале Кумыкского музыкально-драматического театра — празднование 50-летия телерадиокомпании «Дагестан».

И это всё известно и не ново.
Но мы живём, чтобы оставить след:
Дом иль тропинку, дерево иль слово.
Не все пересыхают ручейки,
Не все напевы время уничтожит,
И ручейки умножат мощь реки,
И нашу славу песня приумножит.
Расул Гамзатов
Как же злободневно звучат эти стихи сегодня!
Правду говорят: «Время — главный оценщик»!
И как это бывает всегда, после ухода яркой личности — остаётся много вопросов, на которые нужно искать ответы. Человек, после своего физического ухода, предстаёт перед соотечественниками во весь рост, со всеми своими недостатками и достоинствами.
Традиционные разговоры о том, кто есть Расул Гамзатов, стали ещё более актуальными. И чья эта заслуга: переводчиков или самого поэта?
Или он просто баловень судьбы, как его называли при жизни?
Мы часто идеализируем своих героев, не будучи лично знакомыми с ними. Не следует этого делать, господа, хотя бы во имя самой правды!
И тем не менее, необходимо сказать, что после его ухода сильно осиротела дагестанская поэзия и литература. Эта была несомненно фигура широкого масштаба, которая придавала особый колорит всей советской, а теперь и российской литературе.
Что лично мне импонирует в его поэзии, так это её образность и то, что в ней почти всегда есть «соль»! Редкое, на сегодняшний день, качество современной поэзии.
Мало какому поэту даётся такое счастье, чтобы его творчество было бы одинаково востребовано как в литературном, так и в музыкальном отношениях. Расул Гамзатов в этом плане был поэт-счастливчик! Его поэзия явилась благодатной почвой для создания многих музыкальных произведений самых различных жанров (см. «Поэзия Р.Гамзатова в прочтении Ш.Чалаева»).
Но главным показателем высокого признания заслуг поэта перед своим народом и республикой явилось, как мне кажется, взятие за основу текста Гимна Республики Дагестан стихотворения Р.Гамзатова «Дагестан», положенного на музыку выдающимся композитором Ширвани Чалаевым.
В этой музыке отражена вся история нашего народа. Она вызывает дрожь в теле от переполняющих чувств гордости за свой народ и свою республику!
Ш.Чалаев. Гимн Республики Дагестан.