Музыкальная пародия на «Звёздные войны».
Оригинальный вариант использования классических инструментов в современных синтетических жанрах.
Её автор — американский виолончелист Стивен Шарп Нельсон (англ. Steven Sharp Nelson), основатель «виолончельной перкуссии» (cello-percussion), альтернативной игры, сочетающий в себе традиционные методы исполнения на виолончели с нетрадиционными, а именно: перкуссионной техникой. Изобрел новый метод игры на виолончели, который сочетает в себе элементы ударных и струнных инструментов. Его исполнительский стиль состоит из смеси пародии, комедии и мюзикла.
В эти дни участники легендарной группы «Earth, Wind and Fire» отмечают день рождения своего основателя и духовного лидера Мориса Уайта (Maurice White). Нам тоже захотелось вспомнить этого великолепного музыканта показом одной из композиций с его участием!
Традиционный, ежегодный региональный музыкальный фестиваль юных исполнителей, тринадцатый по счёту, уже близится к своему завершению!
Для многих участие в этом фестивале стало добрым, знаковым, радостным моментом в жизни. Педагоги, учащиеся и их родители с удовольствием выступают на подобных мероприятиях. Для них это не только замечательная возможность проявить себя, но и — оценить мастерство своих юных коллег-музыкантов.
Мне довелось присутствовать на открытие фестиваля. Впечатления, как всегда, хорошие. Единственное, в чём можно, наверное, было бы упрекнуть организаторов данного мероприятия, так это в отсутствии, так сказать, регламента. Концерт получился очень растянутым: своеобразный марафон! Понятно, что это огромная радость для выступающих юных артистов и для их окружения, но … тем не менее.
Выступала в день открытия фестиваля (9 декабря) с Камерным оркестром Дагестанской филармонии и наша воспитанница — Азиза Ахмедова. Я рад тому, что выступление получилось достойное, и что она сумела выдержать все требуемые исполнительские каноны.
Особо хочу поблагодарить художественного руководителя и дирижёра Камерного оркестра Зарифу Абдуллаеву за предоставленную возможность, ибо, если бы не её личное участие (она сумела в кратчайшие сроки восполнить отсутствие партитуры исполняемого произведения), то наше выступление могло и не состояться.
Интересная и содержательная встреча состоялась в Дагестанском государственном педагогическом университете с Народным артистом и Лауреатом Государственной премии РФ, композитором Ширвани Чалаевым.
Долгий, страстный монолог композитора о судьбе горских народных песен и о их будущем.
Чалаев Ш.Р. приподнёс урок всем нам, как нужно любить и сохрянять народную музыку, музыкальную культуру собственного и других народов.
Знаменитая Ария Баха из оркестровой сюиты №3 в джазовой интерпретации!
Мне почему-то кажется, что великого немецкого композитора, живи он в наше время, приятно бы удивило данное исполнение.
Лично я готов слушать музыку Баха в таком стиле, если она будет аранжирована столь же талантливо, как это удалось сделать французскому пианисту Жаку Лусье (Jacques Loussier).
Спасибо братьям Ивану и Владимиру Никитченко за такой шедевр! Это настоящий прорыв в области киноискусства! Фильм создан в 1946 году. И это при тех-то, ещё старых, допотопных технических возможностях?!
В комментариях к ролику подробно описана сама технология его создания. Оказалось она весьма непростой.
Например, на создание этого ролика у его создаталей ушёл примерно год! «Сцены снимались отдельно, пленка проявлялась, затем при помощи специальной аппаратуры отдельные «куски» изображения проецировались на экран, куски — вплоть до мелких деталей- совмещались. Полученную картинку из совмещенных кадров переснимали с экрана на другую видеокамеру. Процесс повторялся, пленка проявлялась, проецировалась на экран, и вновь совмещалась с другими деталями, и вновь переснималась на видеокамеру с экрана».
Интересно было увидеть за роялем знаменитого в прошлом советского эстрадного пианиста, концертмейстера и композитора Давида Ашкенази. Известный в послевоенные годы аккомпаниатор Рашида Бейбутова, Изабеллы Юрьевой, Клавдии Шульженко, Людмилы Зыкиной, Марка Бернеса, Валентины Толкуновой, Иосифа Кобзона, Марины Гордон. Он же и отец известного пианиста и дирижёра Владимира Ашкенази.
Не силой, а тембром и изысканностью музыкальных аранжировок — вот чем всегда она привлекала к себе своих поклонников. Он у неё особенный, чарующий, я бы сказал, выражаясь современным языком, релаксирующий. Слушая её, наполняешься спокойствием, отстраняешься от всего постороннего — только положительные эмоции…
Что-то есть в ней загадочное, как и в самом имени Шаде́ Аду (Sade Adu).
Подлинный художник лишен тщеславия, он слишком хорошо понимает, что искусство неисчерпаемо…
Людвиг ван Бетховен
— слова, которые должен помнить каждый.
Величайший немецкий композитор, чья музыка заставляет нас думать, переживать, сочувствовать, радоваться, надеяться…
5 симфония — классический (хрестоматийный) образец творчества Л. Бетховена и одно из величайших достижений мировой музыки. Произведение, вызвавшее огромные резонанс ещё при жизни самого автора. Неудивительно, что так много написано о нём.
Меня всегда поражало умение композитора работать параллельно над несколькими сочинениями. Способность, которая даётся далеко не каждому. Пятая симфония — не исключение. Работать над ней Бетховен начал сразу после завершения Третьей («Героической») симфонии, параллельно с оперой «Фиделио», фортепианной сонатой «Аппасионатой», Четвёртой симфонией и другими сочинениями. А завершил её в одно время с Шестой симфонией!
Главная тема симфонии, названная «лейтмотивом судьбы», безусловно, — гениальная находка композитора. Но и понадобился творческий гений, чтобы мотив из четырёх нот превратился в целое симфоническое полотно!
Блестящим её интерпретатором для меня останется Артуро Тосканини — непревзойдённый король дирижёрской палочки! Послушал я его снова и в очередной раз убедился в правоте своих юношеских впечатлений.