Эмоции после удачного выступления. Вот как они могут выражаться простыми, но очень позитивно настроенными девчонками из вокального ансамбля ДШИ №8 г. Махачкалы.
С 28 ноября по 5 декабря в республике прошёл XI Региональный музыкальный фестиваль юных исполнителей, организованный Дагестанской Государственной Филармонией при поддержке Министерства Культуры РД, Дагестанском филиала Российского фонда культуры, а также фонда Г. Махачева по поддержке науки, образования и культуры.
В этом году фестиваль посвящен памяти талантливого пианиста — виртуоза Тамерлана Курбанова, рано ушедшего из жизни.
В прохладный утренний день, 2 декабря 2010 года, в Махачкале, по улице Буйнакского, 51 состоялось торжественное открытие мемориальной доски в память об выдающемся нашем земляке, удивительно талантливом композиторе,
Сергее Артемьевиче Агабабове.
В Институте языка, литературы и искусства состоялась научно-практическая конференция, посвящённая 110-ю со дня рождения основоположников дагестанского профессионального искусства Готфрида Гасанова, Хас-Булата Аскар-Сарыджы и Муэтдина Джемала.
В мероприятии, организованным отделом искусств Института, приняли участие многие видные деятели и учёные республики.
Открыл конференцию академик РАН Г.Г.Гамзатов, который в своём выступлении дал высокую оценку деятельности трёх корифеев дагестанского профессионального искусства, отметил символичность самого факта празднования их юбилеев в один год, ибо связаны они были, как известно, общей дружбой и общей творческой судьбой.
Вот, думаю!
Как бы мне оперативно из рукописного вида (с появившимися новыми исправлениями) перенести в электронный вариант партитуру своей симфонической поэмы?!
Понятно, что надо сидеть за компьютером и корпеть, но это уже — на завершающей стадии.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович считал, что легче написать новое сочинение, чем исправлять старое.
А вот, например, Игорь Фёдорович Стравинский, напротив, довольно часто возвращался к написанным раннее сочинениям, и делал это с большим удовольствием.
Мне ближе всё же подход И.Ф.Стравинского.
Иногда, знаете ли, хочется по-музицировать…
Меня лично больше всего привлекает что-то синтетическое в этом отношении. То есть — это не только фортепианные импровизации, на которые тянет, по-моему, любого композитора, но и исполнение кавер-версий различных популярных песен. Этакая «разминочка» перед серьёзной творческой работой. И в данном случае не важно, приступаешь ли ты к работе над крупной музыкальной формой или собираешься сочинять песню. Она (т.е. разминочка) бывает нужна, ибо периодически возникает ощущение чрезмерной «зацикленности» на одном каком-то ракурсе.
Мне всегда нравилась песня Пола Маккартни «Oh! Darling», как, впрочем, — и всё его творчество.
Незамысловатые стихи, но очень понятные каждому человеку; простые, но гениальные мелодии к ним, цепляющие за душу людей, независимо от их национальной и религиозной принадлежности. Я решил попробовать спеть её для себя, что называется, для души!
И что? Получил огромный заряд бодрости и оптимизма! Это то, что нужно было мне на данный момент.
Попутно мелькнула мысль: «Вот она, — сила настоящего искусства! Она даёт возможность соприкоснуться с собой и почувствовать её тепло любому: будь то профессионал, или просто любитель».
Так что пойте, играйте хорошую музыку, друзья, и получайте от своего музицирования удовольствие!
Как это у меня получилось, вы можете посмотреть на видеоролике.
Её голос стал символом многоязычного музыкального Дагестана.
Многогранный талант!
И имя этой, поистине, живой музыкальной легенде — Муи Гасанова!
Если кто и заслужил звание «народного» у нас в республике, так, конечно, это Муит (так звучит её полное имя) Рашидовна Гасанова. Потому как она и есть: настоящая, народная, всеми признанная и любимая певица. Всё, что Муи Гасанова делала на сцене — ради народного музыкального искусства и во имя своей любви к народу и к Дагестану! Вклад её в историю национального исполнительского искусства просто неоценим.
Продолжаю следить за творчеством Грехэма Эннебла.
Очень позабавила следующая его анимация:
Меня не могла оставить равнодушным эта видеозапись, потому и предлагаю посмотреть всем тем, кто ещё её не видел. Зрелище впечатляющее, пробивает аж до слёз!
23-летний Лю Вэй победил в китайском телешоу «Китай ищет таланты», за блестящую игру на фортепиано при помощи пальцев ног!
С 9 по 14 декабря в Москве начинает свою работу 10-й съезд Союза композиторов России.
Этот год прошёл под знаком юбилея, 50-летия со дня основания Союза композиторов России. Планируемые на время работы съезда концертные мероприятия будут связаны с этой примечательной датой. Как и в прошлые годы, планируется представить всю панораму творчества композиторских организаций России.
Важная тема каждого съезда Союза композиторов России в постсоветском пространстве — жизнь композиторских организаций, их отношения с властью. Союзы — это общественные объединения, существующие в какой-то степени вне государства, хотя их роль в культурной жизни, особенно на местах, чрезвычайно высока. Поэтому необходим закон о творческих союзах, и об этом мы будем неустанно говорить.
Думаю, что в повестке дня будут также — социальные проблемы жизни композиторов, отношения с министерствами в плане закупки произведений, новых проектов, стипендий и пр. Как правильно заметил Председатель Союза композиторов России Владислав Казенин: «Пока для такой страны, как Россия, все эти вопросы решаются недопустимо медленно и скудно».
Как было уже сказано выше, год юбилейный, и поэтому не могу ни вспомнить основателя и первого председателя Союза композиторов России Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. В его музыке отражена целая эпоха жизни страны. Она заставляет нас размышлять о прошлом, настоящем и будущем.
