Вот, что нас ожидает завтра. Программа дагестанского форума современной музыки.
Не так давно в Дагестанском отделении Союза композиторов России обсуждался план работы организации на 2019 год.
Перечислим наиболее важные мероприятия:
1. Концерт дагестанской профессиональной музыки из цикла «Музыкальные премьеры» — намечен на сентябрь.
Мы ожидаем от наших коллег-композиторов, если не всплеск, но всё же некий подъём идей и замыслов. Чтобы к тому времени в их творческом багаже появились новые яркие сочинения.
2. Организация творческого проекта «Музыка любимых книг» с участием коллег из Петрозаводска — октябрь.
Это абсолютно новое явление. Во всяком случае, у нас в республике будет происходить подобное впервые. Композитор Олег Гуреев (кстати, наш бывший соотечественник) написал музыку по мотивам «Кавказского мелового круга» Брехта. По форме и содержанию его сочинение представляет собой синтетический жанр, включающий в себя симфоническую музыку, пение и актёрскую игру.
3. Организация и проведение Республиканского композиторского конкурса им. С.А.Агабабова – октябрь.
Конкурс, когда-то проводимый министерством культуры Дагестана. Мы хотим его возродить. Кто, как не композиторы?!
4. Организация музыкального фестиваля «Дагестанские композиторы детям» — ноябрь.
Тема, конечно же, очень близкая и важная, особенно для тех авторов, кто бывал и принимал участие во Всероссийских фестивалях под названием «Композиторы детям», которые организовывал Союз композиторов России.
5. Организация и проведение «Конкурса юных композиторов» — ноябрь.
Заявка достаточно серьёзная. Ибо творчество всегда было уделом избранных людей. Основная наша цель — показать, что у нас в Дагестане умеют не только хорошо танцевать лезгинку, но и заниматься интеллектуальной деятельностью.
6. Подготовка и проведение мероприятий, посвящённых 65-летию со дня основания Дагестанского отделения Союза композиторов России – декабрь.
Главный праздник нашей творческой организации. К нему обращены все наши взоры. Планируется проведение нескольких концертов симфонической, камерной и хоровой музыки. Идя навстречу этой знаменательной дате, мы будем в течение всего этого времени знакомить вас, дорогие друзья, с интересными фактами из истории и деятельности Дагестанского отделения Союза композиторов России.
Эти слова Бориса Пастернака давно мне врезались в память. Они сразу же поразили своей меткостью, краткостью и глубиной смысла.
Как оказалось, это цитата из его замечательного стихотворения «Актриса», которое посвящёно известной советской актрисе Анастасии Зуевой.
Многие, конечно, же её помнят по фильмам, где она выступала в роли сказочницы («Морозко», «Варвара-краса, длинная коса» и др.).
Актриса
Прошу простить. Я сожалею.
Я не смогу. Я не приду.
Но мысленно — на юбилее,
В оставленном седьмом ряду.
Стою и радуюсь, и плачу,
И подходящих слов ищу,
Кричу любые наудачу,
И без конца рукоплещу.
Смягчается времен суровость,
Теряют новизну слова.
Талант — единственная новость,
Которая всегда нова.
Меняются репертуары,
Стареет жизни ералаш.
Нельзя привыкнуть только к дару,
Когда он так велик, как ваш.
Он опрокинул все расчеты
И молодеет с каждым днем,
Есть сверхъестественное что-то
И что-то колдовское в нем.
Для вас в мечтах писал Островский
И вас предвосхищал в ролях,
Для вас воздвиг свой мир московский
Доносчиц, приживалок, свах.
Движеньем кисти и предплечья,
Ужимкой, речью нараспев
Воскрешено замоскворечье
Святых и грешниц, старых дев.
Вы — подлинность, вы — обаянье,
Вы вдохновение само.
Об этом всем на расстояньи
Пусть скажет вам мое письмо.
22 февраля 1957 г.
Кстати, эти строки высечены на памятнике Анастасии Платоновне Зуевой на Новодевичьем кладбище…
Если музицировать, то только так!
Сергей Сергеевич Прокофьев и его рекомендации, как облегчить запоминание наизусть. Читаем в его дневнике:
«…Играть вещи наизусть — моя слабая сторона. Сегодня у меня гениальная идея как учить наизусть, чтобы никогда не сбиваться и иметь вещь крепко в памяти.
Когда вещь много раз сыграна по нотам, надо постараться припомнить её всю без рояля, представляя себе музыку параллельно с тем, как она написана, т.е. вспоминая ушами музыку, а глазами ноты. Делать это надо медленно и кропотливо, детально представляя себе каждый такт. Это первая стадия. А вторая стадия: надо так же припомнить всю музыку, а глазам представлять не ноты, а клавиатуру и клавиши, которые производят данную музыку. Переход от первой стадии ко второй довольно труден, потому что сколько ни стараешься представить себе клавиатуру, а перед глазами рисуются ноты… Но как только удаётся усвоить в памяти клавиши параллельно с музыкой, так можно считать обеспеченным, что вещь твёрдо выучена наизусть, ибо в воспроизведении её принимают совместное участие все три памяти: музыкальная, зрительная и пальцевая; каждая упражнялась порознь — теперь все три соединяются вместе.
Сегодня, идя в «Сокол», я произвёл опыт: идя туда, воспроизвёл в памяти первую часть Сонаты Шумана, представляя себе ноты, а идя обратно — представляя себе клавиатуру (это было довольно трудно и утомительно), а вернувшись домой без запинки сыграл всю часть; между тем, до подобных упражнений я едва ли сыграл её без колебаний, остановок.
Практическое преимущество: свой репертуар можно всегда учить: идя по улице, сидя в трамвае, ожидая какой-нибудь очереди и вообще во всякий момент, когда без этого скучал бы».
Сегодня в Махачкале отмечали День России.
Вокальный ансамбль «Камерата» (Махачкала) в своём привычном «рабочем режиме»!
Участниками ансамбля были исполнены вокальные произведения отечественных композиторов.
Вспоминая наши мероприятия…
«Панорама музыки композиторов Дагестана»
Именно так мы обозначили в этом году название музыкального фестиваля, который проводится уже второй год в столице республики — Махачкале.
Основная его цель — пропаганда творчества дагестанских композиторов. Мы очень надеемся, что наш фестиваль, у истоков которого стоит Дагестанское отделение Союза композиторов России, будет с каждым разом набирать силу.
Предлагаем нашим уважаемым читателям познакомиться с этим разнообразным и интересным наследием.
Сегодня вашему вниманию представлена вокальная музыка Ефима Семёновича Островского.
Несколько месяцев тому назад в Москве побывал непревзойденный виртуоз и четырёхкратный обладатель премии «Грэмми», один из самых известных бас-гитаристов во всем мире — Стэнли Кларк (Stanley Clarke).
Это, безусловно, «живая легенда». Кларк уникален не только как контрабасист и бас-гитарист, но он известен и как композитор (является автором музыки к ряду знаменитых голливудских фильмов). Имеет ещё степень доктора изобразительного искусства.
Манеру, в которой играет Стэнли, прозвали «свирепой ловкостью». Стиль уникальный, непохожий на других.
«Мне повезло, — делится Стэнли Кларк, — что в детстве мне привили любовь к различным стилям музыки, к дисциплине и постоянной практике, пунктуальности и стремлению к лучшему. Я выбрал музыку делом своей жизни очень рано, и весь тот драйв, всё то вдохновение не иссякли и по сей день».
В России он бывал несколько раз. В этот раз Кларк прибыл в следующем составе:
Стэнли КЛАРК, бас-гитара/контрабас
Бека ГОЧИАШВИЛИ, фортепиано
Кэмерон ГРЕЙВС, клавишные
Шэрик ТАКЕР, барабаны
Салер НЕЙДЕР, табла
Эван ГАРР, скрипка
Совсем молодой Чехов в письме к брату Николаю приводит кодекс интеллигентного человека.
«Воспитанные люди, по моему мнению, должны удовлетворять следующим условиям:
1) Они уважают человеческую личность, а потому всегда снисходительны, мягки, вежливы, уступчивы…
2) Они сострадательны не к одним только нищим и кошкам. Они болеют душой и от того, чего не увидишь простым глазом…
3) Они уважают чужую собственность, а потому и платят долги.
4) Они чистосердечны и боятся лжи, как огня. Не лгут они даже в пустяках. Ложь оскорбительна для слушателя и опошляет в его глазах говорящего. Они не рисуются, держат себя на улице также, как дома, не пускают пыли в глаза меньшей братии… Они не болтливы и не лезут с откровенностями, когда их не спрашивают; Из уважения к чужим ушам, они чаще молчат.
5) Они не уничижают себя с тою целью, чтобы вызвать в другом сочувствие. Они не играют на струнах чужих душ, чтоб в ответ им вздыхали и нянчились с ними…
6) Они не суетны. Их не занимают такие фальшивые бриллианты, как знакомства с знаменитостями, рукопожатие пьяного Плевако, восторг встречного в Salon’e, известность по портерным…
7) Если они имеют в себе талант, то уважают его. Они жертвуют для него покоем, женщинами, вином, суетой… Они горды своим талантом. Так, они не пьянствуют с надзирателями мещанского училища и с гостями Скворцова, сознавая, что они призваны не жить с ними, а воспитывающе влиять на них. К тому же они брезгливы…
8) Они воспитывают в себе эстетику. Они не могут уснуть в одежде, видеть на стене щели с клопами, дышать дрянным воздухом, шагать по оплеванному полу, питаться из керосинки. Они стараются возможно укротить и облагородить половой инстинкт… Спать с бабой, дышать ей в рот <…> выносить ее логику, не отходить от нее ни на шаг — и всё это из-за чего!
Воспитанные же в этом отношении не так кухонны. Им нужны от женщины не постель, не лошадиный пот, <…> не ум, выражающийся в уменье надуть фальшивой беременностью и лгать без устали… Им, особливо художникам, нужны свежесть, изящество, человечность, способность быть не <…>, а матерью… Они не трескают походя водку, не нюхают шкафов, ибо они знают, что они не свиньи. Пьют они только, когда свободны, при случае… Ибо им нужна mens sana in corpore sano.
И т. д. Таковы воспитанные… Чтобы воспитаться и не стоять ниже уровня среды, в которую попал, недостаточно прочесть только Пикквика и вызубрить монолог из «Фауста”. Тут нужны беспрерывный дневной и ночной труд, вечное чтение, штудировка, воля… Тут дорог каждый час…
Антон Павлович придерживался этого кодекса всегда, буквально до последней минуты жизни.
C артистами дагестанского государственного театра кукол записали финальную песню, которой будем завершать Международный фестиваль «Волшебный мир театра кукол стран БРИКС».
Фестиваль в настоящий момент проходит в Махачкале. Старт ему дан 26 мая и продлится он по 1 июня.
