Предыдущая запись в блоге невольно подтолкнула меня к мысли поискать случаи из жизни известных людей (немузыкантов), связанных с проявлением у них яркой музыкальной одарённости.
Вот первые мои результаты.
Каждый человек, как мне кажется, хранит в своём сердце память о чём-то родном, близком.
Мы, правда, не всегда задумываемся над этим. Чаще нас охватывает жизненный водоворот и мы в беспечности, по инерции устремляемся вниз по его течению. О смысле жизни вспоминаем лишь тогда, когда теряем что-то очень дорогое…
Давно хотел воздать должное своему отцу. Ведь он был не только хорошим человеком, но и весьма разносторонней личностью. Мой отец, Фаталиев Абуталиб Газиханович, помимо того, что был выдающимся учёным-филологом, великолепно рисовал, мастерил, сочинял мелодии.
Я решил взять одну из придуманных им мелодий за основу своей музыкальной композиции и исполнить. Исполнить так, как я это делал не раз для него и в той манере, в которой он сам любил играть на нашем домашнем рояле, — мягкой и душевной.
В его мелодии есть какая-та особая просветлённость. Она даёт надежду на лучшее!
Пусть же Всевышний даст и его душе облегчение, и она возрадуется!
В последнее время наблюдаю интересные процессы, происходящие в сфере искусства у нас в стране.
Это касается такого понятия, как «культурный центр».
Возникла некая тенденция переноса культурного центра далеко за пределы Москвы и Санкт-Петербурга, считающимися таковыми как бы «в априори».
Конкурс им. П.И.Чайковского закончился, а страсти, похоже, всё не утихают.
Основное содержание этих разговоров сводится к констатации следующих выводов.
Первое. Чувство неудовлетворённости от результатов конкурса, что даже сподвигло некоторых аккредитованных журналистов принять участие в закрытом голосовании, устроенным главным музыкальным порталом ForumKlassica.Ru.
Второе. Удовлетворение, что связано с информационной подачей, пиаром и организацией мощного финального праздника. Мне лично доставило удовольствие (я об этом уже писал) слушать конкурсантов в режиме онлайн. Хотя, как выяснилось, многие недовольны были содержанием и качеством трансляции.
Не могу и на сей раз не сослаться на материал статьи, теперь уже другого автора — Екатерины Бирюковой, опубликованный на страницах портала OpenSpace.ru, в котором даётся на мой взгляд объективная оценка всему происходящему на конкурсе и вокруг него. Думаю, что это было бы полезно знать каждому, кто не только интересуется судьбой конкурса имени П.И.Чайковского, но и глубоко задумывается над перспективами развития отечественной исполнительской школы.
Нашёл видеозапись прошлых лет с исполнением музыкальных пародий на своих коллег-музыкантов Муслимом Магомевым.
Такого Магомаева мне не доводилось раньше слышать. А жаль!
Каким многогранным талантом его Всевышний наградил!
Я и не знал, что он может так великолепно воспроизводить (пародией даже как-то это называть язык не поворачивается) манеру, стиль исполнения известных певцов, композиторов. Ну, я уже не говорю о его прекрасном владении инструментом (фортепиано).
14 Международный конкурс им. П.И.Чайковского подошёл к своему логическому завершению. Буквально в эти часы происходит процедура награждения лауреатов.
Не берусь судить в целом о конкурсе, так как не могу похвастаться доскональным знанием его. Слушал не всё, к сожалению. Поэтому лучше предоставить слово более компетентным в этом смысле людям.
Замечательную статью обо всех плюсах и минусах конкурсной жизни написал на мой взгляд Дмитрий Ренанский.
Со своей же стороны хочу выразить благодарность организаторам конкурса за полученную возможность слушать и смотреть в режиме онлайн выступления участников. Это действительно прорыв! Испытал незабываемые минуты наслаждения!
Личность, принадлежащая к когорте легенд мирового музыкального искусства. Всеми признанный джазовый гитарист, великолепный певец и композитор. И всё это о Джордже Бенсоне (George Benson).
Любопытно, что он начинал свою карьеру музыканта как певец, а впоследствии, увлёкшись игрой на гитаре, довёл своё искусство до такого совершенства, что многим (и мне, в том числе) при первом знакомстве с его творчеством казалось, что гитара — это и есть его настоящее призвание! То есть, я бы так сказал, перефразируя известное выражение, что George Benson родился с гитарой в руке!
Рояли тоже оказывается соревнуются!
Ведущие фирмы, изготовители роялей, используют солидные конкурсы для собственного пиара. И это стало уже нормой.
На 14 Международном конкурсе им. П.И.Чайковского участвуют пять роялей и все они новые, специально отобранные. Из них два «Стейнвея», а остальные принадлежат следующим фирмам: «Ямаха», «Каваи» и «Фациоли».
Важный предконкурсный этап для конкурсантов — выбор рояля. Имя «победителя-рояля» будет известно, как и имя «победителя-исполнителя», лишь в финале!
Что-то уж больно мне напомнило это конные соревнования, правда в этом случае все лавры обычно достаются не всаднику, а скакуну, что вполне заслуженно!
То, что Большой зал Московской консерватории ускоренными темпами готовится к открытию 14-го Международного конкурса им. П.И.Чайковского, было известно всем.
Официальное открытие конкурса уже состоялось.
Для меня конкурс Чайковского связан прежде всего с именем его первого победителя — Вана Клиберна.
Помню до сих пор свои впечатления от его игры!
Причём я услышал знаменитый первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского в его исполнении на тех, ещё старых, пластинках, которые мы все заказывали наложенным платежом в советские времена! И кстати, ноты тоже. (А именно: партитуру концерта я заполучил таким же способом)
В те годы мы могли видеть Вана Клиберна в основном на фотографиях. «Живьём» увидеть — мечтать только приходилось. Потому что нам, тогда ещё совсем юным, начинающим музыкантам, хотелось поучиться на всём талантливом, увидеть его «при исполнении» — настолько казалось невероятной его техника!
Я помню только разговоры, которые передавались из уст в уста о природной одарённости американского музыканта, о его фантастическом пианистическом аппарате, сравнивая даже эти возможности, с возможностями музыкантов прошлых лет. И вот, когда мне посчастливилось его увидеть за игрой, первое, что меня поразило, это руки — огромные, как щупальца. В растяжке, каждая из них, способна брать сексту через октаву! Что это такое, поймут меня музыканты.
Такими руками, а точнее, лапами, можно творить настоящие чудеса!
Я искал его конкурсное исполнение в видео-изображении, но нашёл только лишь выступление 1962 года, то есть четыре года спустя, после его победы. Это всего лишь фрагмент, но, что называется, по свежим следам. Те же фигуранты, в том числе, и выдающийся дирижёр Кирилл Кондрашин.
Здесь вы найдёте небольшой эпизод, в котором оператор зафиксировал в ближнем плане руки Вана Клиберна.
