На историческую родину! В горы!
Жаль, что приходится ездить туда редко, да и то по какому-нибудь серьёзному поводу.
Личность, принадлежащая к когорте легенд мирового музыкального искусства. Всеми признанный джазовый гитарист, великолепный певец и композитор. И всё это о Джордже Бенсоне (George Benson).
Любопытно, что он начинал свою карьеру музыканта как певец, а впоследствии, увлёкшись игрой на гитаре, довёл своё искусство до такого совершенства, что многим (и мне, в том числе) при первом знакомстве с его творчеством казалось, что гитара — это и есть его настоящее призвание! То есть, я бы так сказал, перефразируя известное выражение, что George Benson родился с гитарой в руке!
Рояли тоже оказывается соревнуются!
Ведущие фирмы, изготовители роялей, используют солидные конкурсы для собственного пиара. И это стало уже нормой.
На 14 Международном конкурсе им. П.И.Чайковского участвуют пять роялей и все они новые, специально отобранные. Из них два «Стейнвея», а остальные принадлежат следующим фирмам: «Ямаха», «Каваи» и «Фациоли».
Важный предконкурсный этап для конкурсантов — выбор рояля. Имя «победителя-рояля» будет известно, как и имя «победителя-исполнителя», лишь в финале!
Что-то уж больно мне напомнило это конные соревнования, правда в этом случае все лавры обычно достаются не всаднику, а скакуну, что вполне заслуженно!
То, что Большой зал Московской консерватории ускоренными темпами готовится к открытию 14-го Международного конкурса им. П.И.Чайковского, было известно всем.
Официальное открытие конкурса уже состоялось.
Для меня конкурс Чайковского связан прежде всего с именем его первого победителя — Вана Клиберна.
Помню до сих пор свои впечатления от его игры!
Причём я услышал знаменитый первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского в его исполнении на тех, ещё старых, пластинках, которые мы все заказывали наложенным платежом в советские времена! И кстати, ноты тоже. (А именно: партитуру концерта я заполучил таким же способом)
В те годы мы могли видеть Вана Клиберна в основном на фотографиях. «Живьём» увидеть — мечтать только приходилось. Потому что нам, тогда ещё совсем юным, начинающим музыкантам, хотелось поучиться на всём талантливом, увидеть его «при исполнении» — настолько казалось невероятной его техника!
Я помню только разговоры, которые передавались из уст в уста о природной одарённости американского музыканта, о его фантастическом пианистическом аппарате, сравнивая даже эти возможности, с возможностями музыкантов прошлых лет. И вот, когда мне посчастливилось его увидеть за игрой, первое, что меня поразило, это руки — огромные, как щупальца. В растяжке, каждая из них, способна брать сексту через октаву! Что это такое, поймут меня музыканты.
Такими руками, а точнее, лапами, можно творить настоящие чудеса!
Я искал его конкурсное исполнение в видео-изображении, но нашёл только лишь выступление 1962 года, то есть четыре года спустя, после его победы. Это всего лишь фрагмент, но, что называется, по свежим следам. Те же фигуранты, в том числе, и выдающийся дирижёр Кирилл Кондрашин.
Здесь вы найдёте небольшой эпизод, в котором оператор зафиксировал в ближнем плане руки Вана Клиберна.
Великолепная новость!
Знаменитый Большой зал консерватории им. П.И.Чайковского после реставрации, которая длилась ровно год, вновь открылся!
Совсем скоро начнёт свою работу, ставший традиционным, фестиваль «Шунудаг 2011».
Я уже почти забыл, как мне вдруг позвонили из издательского дома «Опора» и сообщили о том, что долгожданный 1 том, посвящённый Дагестану, готов.
Книга нужная и обозначена она как Большая народная энциклопедия «Опора Отечества» не случайно, ибо здесь собрана огромная информация, касающаяся деятельности многих известных людей в республике.
Каждый из них выдвинут на соискание почётного звания кавалера ордена «Опора Отечества» в одной из восьми номинаций:
- «Стратеги развития»;
- «Пионеры прогресса»;
- «Наставники смены»;
- «Хранители очага»;
- «Технологи успеха»;
- «Ориентиры поколения»;
- «Основоположники благополучия»;
- «Ревнители наследия».
Конечно, же приятно, что в их числе оказался и я, но особенно меня тронуло то, с каким теплом незнакомый мне человек писал обо мне, словно она давно и хорошо знает мою семью.
Автор статьи — Людмила Борисова.
Хотел бы Вам, уважаемая Людмила, выразить свою глубочайшую признательность за Вашу душевную теплоту и творческий подход к своим профессиональным обязанностям!
«Окно в Европу» открыла нам участница 4 Международного конкурса молодых исполнителей эстрадной песни LAAGNA LAUL — 2011 Елена Величко.
Конкурс проходил 20 и 21 мая 2011 года в Центре Культуры Линдакиви в рамках программы «Таллинн – культурная столица Европы 2011».
Как же всё-таки здорово, когда ты или тебя находят твои товарищи по учёбе, особенно, если после этого прошло много времени.
Какое-то особое чувство переполняет твою душу: сразу же окунаешься в волну приятных воспоминаний о тех годах, когда жизнь только начинает раскрываться перед тобой различными своими гранями.
Мы были молоды, полны сил и энергии для самореализации, для творчества! Да и время было, откровенно сказать, более благоприятное (для нас, для творческих работников).
Вот так, неожиданно для себя, я получил из Америки, а точнее, из штата Северная Калифорния (Berkeley) сообщение от моей бывшей сокурсницы Лилии Валитовой.
Она — выпускница Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского по специальности «теория музыки» (класс профессора С.С.Григорьева). Будучи аспирантом вышеназванного учебного заведения защитила кандидатскую диссертацию. Параллельно с теорией изучала композицию у профессора Альберта Семёновича Лемана. (Кстати, занимаясь у одного педагога по композиции мы и познакомились с ней).
Так сложились обстоятельства, что вот уже 9 лет, как она переехала из Уфы, (где она вела преподавательскую деятельность в Уфимской Государственной Академии Искусств) и живёт в Америке.
Лилия по своей натуре истинный боец! И поэтому привыкала к новым условиям, я думаю, мужественно.
Любовь к сочинению музыки похоже переборола в ней теоретика! И сейчас она, насколько мне известно, довольно активно продолжает заниматься сочинением и исполнением, а также продвижением собственной музыки. Ею был создан свой собственный сайт.
Но главное: Лилия — хороший и порядочный человек! И поэтому я от всей души желаю ей здоровья и больших творческих свершений!
Услышав о том, что уже два года существует организация под названием Молодёжное отделение Союза композиторов России, я как-то сразу отнёсся к этой новости скептически. Мне казалось, что пространства «большого» Союза достаточно для проявления творческих и иных способностей всем: людям зрелого возраста и молодым.
Но недавно я прочитал интервью с председателем Молодёжного отделения СК РФ — Ярославом Судзиловским и кое-что для меня прояснилось.
Я понял, что это реально работающая на творческого человека структура. И хорошо, что такое серьёзное внимание уделяется проблеме востребованности художника в современном обществе.
Вот одна из цитат:
«Вообще я поймал себя на мысли, что у нас складывается очень интересная ситуация: конфликт поколений, конечно, он всегда был, но сейчас он оброс неким идейно-системным моментом. В стране выросло поколение молодых, активных людей, которые могут реально изменить страну, дать ей шанс в будущем. Но мы практически не видим этих людей в административно-культурном пространстве. Им просто не дают возможности реализовать свои самые смелые мысли.
Мы слишком много времени тратим на никому не нужную системную войну, дабы пробить хоть что-нибудь. В итоге «молодой» композитор получает возможность занять какие-то более-менее важные позиции в музыкальном сообществе и что-то реально изменить, когда его силы подчас уже на исходе — к 50—60 годам, а то и позже. Активный возраст не используется совершенно в этой стране. Почему? Россия всегда славилась своим умением терять яркие, талантливые и профессиональные кадры». (Полный текст читайте здесь.)
Комментарии, как говорится, излишни!
